CICLO DE ILUSTRACIÓN BOTÁNICA // 3 de marzo



CasaTinta abre por primera vez un ciclo de ILUSTRACIÓN BOTÁNICA donde podrás aprender desde el principio el estudio y dibujo de plantas, además de tener una salida de campo para trabajar en medio de la natulareza.
--> El ciclo de ilustración botánica busca combinar conceptos y procesos artísticos con conocimiento científico para que el estudiante aproveche las posibilidades que se generan al unir arte y ciencia. Ya sea para comunicar, difundir y comprender los elementos de la naturaleza y de la ciencia o para crear y complementar imágenes con otros fines distintos a los propios del oficio, es un ciclo que se centrará en el estudio, dibujo y pintura de plantas. Se plantea como un ciclo de 3 talleres: “el oficio”, “la observación” y “la mano del artista”, a lo largo de los cuales el estudiante va a adentrarse en el oficio de la ilustración botánica combinando herramientas de análogas de artes plásticas -dibujo y acuarela- con conocimientos sobre botánica. Nuestro eje central es la observación para potenciar el aprendizaje y perfeccionamiento del dibujo y la acuarela aplicados a las plantas. Por lo tanto, los ejercicios se harán con especímenes vivos. Se van a abarcar temas como: definición, usos y posibilidades de la ilustración botánica; uso del dibujo y de la acuarela para la ilustración botánica; trabajo de ilustración con plantas vivas.

Cupo máximo: 12 personas
Cupo restante: 3

Horarios:
Martes de 6 a 9pm empezando el 3 de marzo de 2020

¿CÓMO INSCRIBIRSE?


VALOR TOTAL DEL CICLO: $1'150.000 (No incluye materiales)

DOS CUOTAS: $640.000 c/u  (La primera cuota la pagas antes de iniciar el ciclo y la segunda cuota antes del 5 de abril)


VALOR POR TALLER: $360.000

FORMAS DE PAGO:
  • Efectivo y tarjetas en CASATINTA Transversal 17 no. 45d - 61 y se les entregará un recibo de pago. Recibimos tarjetas VISA y MASTERCARD
  • Consignación o transferencia a la cuenta de ahorros 192 956 457 61 de BANCOLOMBIA a nombre de FUNDACIÓN CASATINTA COLOMBIA (Nit. 900602505-6)
Una vez completado el pago enviar al correo talleres@casatinta.com: 
Recibo de consignación + Nombre + Cédula + Teléfono + Correo electrónico.

NO SE HACEN REEMBOLSOS

CERTIFICACIÓN
Te daremos un certificado si:
  • Tomaste como mínimo el 80% del programa
  • Realizaste el pago completo del programa
Recuerda que este ciclo es de enseñanza informal

PROGRAMACIÓN DEL CICLO DE ILUSTRACIÓN BOTÁNICA 
EN CASATINTA 2020




CICLO EN DETALLE:

BOTÁNICA 1: ILUSTRACIÓN BOTÁNICA, el oficio
*3 horas por sesión
Este taller es introductorio al oficio de la ilustración botánica: a partir de la combinación de conceptos básicos sobre botánica con el uso de técnicas tradicionales (acuarela y dibujo) vamos a entender cuáles son las posibilidades, los usos y las ventajas de la ilustración botánica.
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Sesión 1: Introducción
¿Qué es la ilustración botánica? Diferenciación de conceptos, principales técnicas, materiales sugeridos, ejercicio del ilustrador botánico.
Primeros ejercicios con plantas vivas para manejar el grafito aplicado a plantas: proporción, escala, perspectiva, luz y volumen.

Sesión 2: 
Bocetos botánicos

Inicio del proceso: dibujo a escala con plantas vivas, bocetos, ¿qué mirar? ¿cómo ir de lo tridimensional a lo bidimensional?

Sesión 3: 
Dibujo botánico y botánica 1

Hablemos dos idiomas: ¿cómo ve las plantas el científico y cómo las ve el artista?
Dibujo botánico con plantas vivas: luz, volumen, sombra, escalas.

Sesión 4: 
Introducción a la acuarela y proyecto individual


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Explicación, ejemplos y posibilidades para proyecto individual.
Introducción a la acuarela aplicada a la ilustración botánica: colores, técnica básica.





BOTÁNICA 2: : La observación en la ilustración botánica
*3 horas por sesión
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Este taller intermedio hace énfasis en la importancia de la observación en la ilustración botánica para perfeccionar la técnica y los resultados. Habrá un fuerte componente de trabajo en acuarela con plantas vivas para afinar el ojo y conectarlo con la mano.
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Sesión 1: Botánica 2 y acuarela
Frutos, flores, semillas, hojas, raíces: ¿qué ver?
Ejercicios de acuarela aplicada a la ilustración botánica: hojas
Revisión e inicio de proyectos individuales.

Sesión 2: 
Color y textura

Continuación ejercicios de acuarela aplicada a la ilustración botánica: hojas.

Sesión 3: Transparencias y tonalidades.
Ejercicios en acuarela de flores: cómo construir las sombras según el color.

Sesión 4: Volumen

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Ejercicios de acuarela para frutos.


BOTÁNICA 3: 
La mano del artista en la imagen científica

*3 horas por sesión

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El tercer taller se centrará en la importancia del ‘sello personal’ en la ilustración botánica. Exploraremos posibilidades de potenciar las técnicas análogas mientras cada estudiante desarrolla su proyecto personal.

Sesión 1: 
Composición

Ejemplos y posibilidades compositivas. Proyecto individual: bocetos y composición

Sesión 2: 
Detalles

Cómo hacer texturas, brillos, pelos, espinas, etc. Proyecto individual: color 1

Sesión 3: 
Proyecto individual

Proyecto individual: color 2

Sesión 4: 
Proyecto individual


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Proyecto individual: finalización



EXPEDICIÓN BOTÁNICA: SALIDA DE CAMPO AL PARQUE NATURAL CHICAQUE

En esta salida podrás ver, analizar e ilustrar las plantas en su sitio natural. Será una experiencia diferente de dibujo y pintura para que apliques lo aprendido. La salida será de un día, sábado o domingo.

MATERIALES (No incluídos)
La calidad de los materiales en este oficio es fundamental. Daré consejos para obtener buenos materiales durante la primera sesión, para la cual sólo deben llevar lápices, compás y papel (bond o durex).
Lo requerido para las siguientes sesiones es:   
  • Lápices HB y 2H
  • Borrador
  • Compás
  • Regla
  • Papel mantequilla
  • Papel para bocetos (durex, bond grueso o similar)
  • Papel acuarela de alto gramaje (250 o 300 gms) y si es posible de superficie lisa (Hot pressed o HP)
  • Acuarelas
  • Paleta para acuarela
  • Pinceles de acuarela redondos y puntudos de varios grosores
  • Trapito
  • Lupa opcional





TALLERISTA
Lisa Anzellini
www.lisa-anzellini.com
Instagram: @lisanzellini

Lisa Anzellini es una artista e historiadora del arte colombiana. Al finalizar sus estudios en la Universidad de los Andes en Bogotá, se especializó en ilustración botánica en la Chelsea School of Botanical Art en Londres. Su trabajo plástico e investigativo ahonda en las posibilidades de la representación del mundo natural y la exploración de la relación entre arte y ciencia. Trabaja de manera análoga, principalmente en acuarela y grafito. Buscando contribuir a la conservación de la naturaleza con su arte, se ha enfocado en el registro de biodiversidad y en la representación de ecosistemas de Colombia. Recientemente se ha dedicado a la ilustración de nuevas especies encontradas en territorios de post conflicto. Ha dictado cursos de ilustración botánica en El Instituto Alexander von Humboldt y en Talleres Liebre Lunar. Ha colaborado con varios diseñadores textiles, y ha participado en publicaciones de Colciencias, Procolombia y del fotógrafo ganador del World Press Photo Mads Nissen. Su trabajo se ha exhibido en espacios tan diversos y multidisciplinares como el Instituto Alexander von Humboldt, la FIMA y la Galería el Museo, muestra de que su obra pivota entre el arte y la ciencia.


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¿PREGUNTAS?
Tel. 3048027
correo: talleres@casatinta.com

HORARIO DE ATENCIÓN: 
Martes a Viernes de 2pm a 7pm
Sábados de 10am a 7pm
Domingo, lunes y días festivos cerrado
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